ISI und James Joyce: Einflüsse III - Beziehungen

Hier an der ISI Dublin sind wir stolz darauf, dass wir - mehr als alle anderen englischen Sprachschulen in Irland - eine tiefe und bedeutende Verbindung zu dem irischen Schriftsteller James Joyce haben. Nicht nur, dass Joyce das an unseren Campus in der Meeting House Lane angrenzende Chapter House als "den geschichtsträchtigsten Ort in ganz Dublin" bezeichnete, er selbst wurde auch am Belvedere College unterrichtet, der angesehenen innerstädtischen Schule, die unser Sommercamp für Jugendliche beherbergt. Joyce, der allgemein als einer der einflussreichsten Schriftsteller des 20. Jahrhunderts gilt, ist vor allem für seinen Roman Ulysses (1922), in dem er den oben erwähnten, bemerkenswerten Bezug zu unserem Campus in der Meeting House Lane herstellt. Wenn wir in dieser Reihe von Blogposts Joyces Einflüssen auf die Spur kommen, möchten wir uns jedoch nicht nur auf Ulysses, wie wir es in der Vergangenheit getan haben, sondern dehnen wir unseren akademischen Blick auf seine frühe Kindheit aus, und von dort auf die seiner eigenen Kinder, insbesondere auf seine Tochter Lucia - die einen bleibenden Einfluss auf sein letztes und unbestritten rätselhaftestes Werk haben sollte, Finnegans Wake (1939).

 

III:I Anna Lucia Joyce . . . der Tupfer in den Augen ihres Vaters

Wie im letzten Beitrag dieser Serie erwähnt, ISI und James Joyce: Einflüsse II - AstraphobieLucia Joyce wurde am 26. Juli 1907 in Triest, Italien, geboren. Ihr ging ein Sohn, Giorgio, voraus, und so war sie das zweite Kind von Joyce mit seiner Lebensgefährtin und späteren Ehefrau Nora Barnacle. Aus Angst vor Erblindung soll Joyce das Kind Lucia Anna genannt haben, nach der Schutzpatronin der Augen. Möglicherweise dachte er dabei auch an die Rolle der heiligen Lucia als Buchmalerin und Botin in Dantes Inferno ("Lucia" bedeutet auf Italienisch wörtlich "Licht"). Das Baby wurde fälschlicherweise als Anna Lucia registriert. Viel später wählte Joyce den Namen Anna Livia für die weibliche Figur in Finnegans Wake" (Gabrielle Carey, James Joyce Ein Leben [Melbourne und Galway: Arden Press, 2023], 43).

Wie ebenfalls erwähnt in der vorherige Beitrag in dieser SerieLucia begann schon in jungen Jahren eine Ausbildung als professionelle Tänzerin. Sie wurde als talentierte Ballerina und Choreografin gefeiert, studierte an mehreren renommierten Akademien und arbeitete mit einigen der experimentellsten und avantgardistischsten Gruppen im Europa des frühen 20. Nach einem Auftritt 1928 in La Princesse Primitive im Theater Vieux-Colombier, das Pariser Zeit schrieb über sie: "Lucia Joyce ist die Tochter ihres Vaters. Sie hat den Enthusiasmus von James Joyce, seine Energie und ein noch nicht bestimmtes Maß an seinem Genie. Wenn sie ihre volle Fähigkeit zum rhythmischen Tanzen erreicht hat, wird James Joyce vielleicht noch als Vater seiner Tochter bekannt sein" (Carol Schloss [2003] Lucia Joyce: Tanzen im Morgengrauen). Unter James Joyce Ein Leben (2023) berichtet Gabrielle Carey, wie "Lucia im Mai 1929 beim ersten internationalen Tanzfestival in Paris in die Endrunde kam. Sie trug ein silbern schimmerndes, mit Schuppen bedecktes Fischkostüm, das sie selbst entworfen hatte. Hinterher bemerkte einer der Juroren, dass die junge Irlandaise war die einzige Teilnehmerin, die das Potenzial hatte, eine professionelle Tänzerin zu werden. . . . Lucias Bestreben, sich auf der Bühne körperlich auszudrücken, wurde von der Familie nur bedingt unterstützt, und im Oktober 1929 beschloss sie mit Joyce' Zustimmung, das Tanzen als Beruf aufzugeben. . . . Dieses Opfer von Lucias künstlerischer Leidenschaft scheint der Beginn ihres Abstiegs in die geistige Instabilität zu sein" (91-93).

III.II Ein Blitz aus heiterem Himmel . . . Der Blitz verwandelt sich in Lucia

Lucia, die schon in jungen Jahren neurotische Züge aufwies, erreichte in den 1930er Jahren einen Höhepunkt ihres unberechenbaren Verhaltens: eine Zeit, in der sie das professionelle Tanzen aufgab und eine amouröse Beziehung mit dem Lehrling ihres Vaters, Samuel Beckett, einging, der damals an der Ecole normal supérieure in Paris Englisch unterrichtete. Im Mai 1930, während ihre Eltern in Zürich weilten, lud Lucia Beckett zum Abendessen ein, in der Hoffnung, ihn "zu einer Art Erklärung" zu drängen, doch Beckett wies sie entschieden und unmissverständlich zurück und erklärte, er interessiere sich nur für ihren Vater und sein Schreiben.

Lucia verfiel Berichten zufolge in einen katatonischen Zustand". Später sollte sie sagen, dass die Männer, die zu ihr nach Hause kamen, sie wie ein 'hors d'oeuvre' behandelten (Frank McNally, "Her father's daughter - An Irishman's Diary about the tragic life of Lucia Joyce," The Irish Times [Sa 16. Juni 2018]). Beckett seinerseits gestand später seiner Geliebten Peggy Guggenheim, dass er "keine Gefühle hatte, die menschlich waren, und deshalb hatte er sich nicht in Joyces Tochter verlieben können" (Carey, James Joyce Ein Leben, 95). Andere, darunter Joyces Biographen, glauben, "dass Beckett Lucias romantische Annäherungsversuche 1930 zum Teil deshalb zurückwies, weil er glaubte, dass zwischen ihr und ihrem Vater ein 'starkes unerfülltes erotisches Band' bestand..." (McNally, "Die Tochter ihres Vaters"). Dies würde sicherlich mit den Eifersuchtsvorwürfen zusammenhängen, die später gegen ihre Mutter Nora erhoben wurden, die sogar Joyce zugab, als sie bedrängt wurde, neidische Gefühle gegenüber ihrer Tochter zu hegen (Annabel Abbs, "Nora and Lucia Joyce: What kind of mother abandons their daughter?"," The Irish Times [Di 26. Juli 2016]).

Weitere Ablehnungen folgten noch im selben Jahr, und aus dieser unglücklichen Entwicklung ging Lucia angeblich als verrückte, gewalttätige und elende Person hervor. Der Vorfall, der ihr Schicksal sozusagen besiegeln sollte, ereignete sich am fünfzigsten Geburtstag ihres Vaters, dem Candlemas/Groundhog Day 1932, als Lucia einen Stuhl nach ihrer Mutter warf, woraufhin ihr älterer Bruder Giorgio sie in eine psychiatrische Anstalt einwies, die euphemistisch als Haus der Gesundheit in jenen Tagen. Tragischerweise scheint es Beckett gewesen zu sein, der hinter dem Vorfall steckte: Er war zu Joyce' Geburtstagsfeier eingeladen worden, was nicht weiter verwunderlich ist, aber angesichts seiner kürzlichen Ablehnung ihr gegenüber empfand Lucia dies als persönlichen Verrat, vermutlich durch ihre Mutter - die sich zweifellos um die Partyeinladungen kümmerte, wie es damals die Gewohnheit einer Ehefrau war.

Auf jeden Fall war Lucia zwischen 1932 und 1936 immer wieder in ähnlichen Haus der Gesundheitwährend ihr Vater gegen den Rat nicht nur von Nora und Giorgio, sondern auch von Freunden, Verwandten und zahlreichen Ärzten ihre Krankheit entweder ganz leugnete oder von Kur zu Kur taumelte, die dann angeboten wurde; letztlich ohne Erfolg, trotz eines enormen Aufwands an Joyce' Geldmitteln - das Ausmaß dessen geht aus einem Brief an seine Wohltäterin Harriet Weaver hervor, in dem er um Hilfe bei den Kosten für die Pflege von Lucia bittet, und in dem er schreibt: "Wenn Sie sich für mich ruiniert haben ... warum wollen Sie mich tadeln, wenn ich mich für meine Tochter ruiniere" (James Joyce [1882-1941] - Leben 3 [1936]). Unter James Joyce Ein Leben (111-113), erzählt Carey:

Nachdem er jahrelang den Vorschlag einer Psychoanalyse für Lucia abgelehnt hatte, gab Joyce 1934 endlich nach und konsultierte den berühmten Schweizer Arzt Carl Jung. Jung war Lucias zwanzigster Arzt. Einer der Gründe, warum Joyce sich geweigert hatte, Jung zu konsultieren, waren die öffentlichen Äußerungen des Psychiaters über Odysseus . . . Die Antwort von Joyce war:

Er scheint gelesen zu haben Ulysses vom ersten bis zum letzten ohne ein Lächeln. Das einzige, was man in so einem Fall tun kann, ist, sein Getränk zu wechseln.

Ein Freund bemerkte, dass der Grund, warum Carl Jung so unhöflich zu Joyce war, darin lag, dass Joyce' Name ins Deutsche übersetzt wurde als freude.

            Joyce beharrte weiterhin darauf, dass das Problem mit Lucia darin bestehe, dass sie eine Innovatorin sei, die noch nicht verstanden werde. Er kommentierte dies gegenüber einem Freund:

Man spricht von meinem Einfluss auf meine Tochter, aber was ist mit ihrem Einfluss auf mich? . . . Sie ist ein fantastisches Wesen, das eine seltsame, abgekürzte Sprache spricht... Ich verstehe sie, oder zumindest das meiste davon.

Es wurde vermutet, dass diese seltsame Sprache die seltsame Sprache der Finnegans Wake.

III:III . . . Lucia wird zum Blitz

Während dieser Zeit schrieb Joyce an "Work in Progress", das schließlich sein letzter Roman werden sollte, Finnegans Wake - ein Buch, von dem viele Biographen glauben, dass es von Lucia selbst inspiriert wurde.... Lucia, der Tupfer in den Augen ihres Vatersdessen Verstand "so klar und so schonungslos wie der Blitz" war (Joyce an Harriet Weaver Shaw, Briefe I, 366). Wie Gabrielle Carey bemerkt in James Joyce Ein Leben (116-18):

Joyce war der Meinung, dass sein Genie einen Schatten auf Lucias Psyche geworfen hatte, und schloss damit:

Der Funke, den ich besitze, hat sich auf Lucia übertragen und ein Feuer in ihrem Gehirn entfacht.

            Er schrieb seiner Tochter während ihrer Inhaftierung in verschiedenen Einrichtungen regelmäßig, meist auf Italienisch:

Cara Lucia:

Ich fühle mehr denn je, meine arme, liebe und gute Lucia, dass die lange Nacht deiner Mühen zu Ende geht und dass die Morgendämmerung kommt.

Joyce' Stimmung angesichts des Zustands seiner Tochter entsprach nicht seinen Worten. Seine Freunde beobachteten, dass er völlig verzweifelt zu sein schien und zu "larmoyanten Anfällen" neigte.

            Drei Viertel von Joyce' Einkommen flossen nun in Lucias Betreuung, und er stand kurz vor dem finanziellen Ruin. Als Joyces Schwester in Irland an ihn schrieb und ihm Lotterielose anbot, um seinen finanziellen Stress zu lindern, antwortete er:

Ich habe kein Interesse an irischen Lotterielosen. Die einzigen anständigen Menschen, die ich je auf einer Rennbahn gesehen habe, waren die Pferde.

Finnegans Wake wird oft als ein in Traumsprache geschriebenes Buch beschrieben. Lange Zeit glaubte man, der träumende Erzähler sei Humphrey Chimpden Earwicker.

            Im Einklang mit dem Thema Wahnsinn in der WeckenDer Name Earwicker deutet auf den Ohrwurm hin, ein Insekt, das so genannt wurde, weil man glaubte, es könne sich in das Gehirn einer schlafenden Person eingraben und Wahnsinn verursachen.

            Über den Wahnsinn sagte Joyce einmal zu seinem Freund, dem Maler und Kunstkritiker Arthur Power:

Ihr könnt es Wahnsinn nennen... Ich ziehe das Wort Exaltation vor, Exaltation, die vielleicht in Wahnsinn übergehen kann. In der Tat haben alle großen Männer diese Ader in sich gehabt; sie war die Quelle ihrer Größe; der vernünftige Mensch erreicht nichts.

III:IV . . . Die subtile Grenze zwischen Wahnsinn und Genie

1934, als Jung kurzzeitig Lucia behandelt hatte, fragte Joyce den Schweizer Arzt: "Doktor Jung, haben Sie bemerkt, dass meine Tochter in die gleichen Gewässer einzutauchen scheint wie ich?" Worauf Jung antwortete: "Ja, aber wo Sie schwimmen, ertrinkt sie." Jungs Intuition, dass Lucias Leiden eine ähnliche latente Veranlagung ihres Vaters widerspiegelt, wurde später von dem französischen Psychoanalytiker Jacques Lacan aufgegriffen, der meinte, Joyces Schreiben sei das Hilfsseil, das ihn vor dem Wahnsinn bewahre (siehe Jacques Lacan, Ecrits (Paris, Le Seuil, 1966), 531-583).

Nach ein paar zunehmend "verrückten" Jahren in Lucias Leben, in denen Joyce sich hartnäckig weigerte, sie beglaubigen zu lassen, wurde in der psychiatrischen Klinik Burghölzli in Zürich Schizophrenie diagnostiziert. 1936 wurde sie in einer Zwangsjacke von zu Hause nach Le Vésinet gebracht und für gefährlich erklärt. Später im selben Jahr wurde sie in die Haus der Gesundheit von Dr. François Achille Delmas in Ivry-sur-Seine, wo sie bis 1951 blieb, als sie in das St. Andrew's Hospital in Northampton, England, versetzt wurde. Dort starb sie 1982 im Alter von 75 Jahren.

In einem Interview sagte Jung einmal, dass Lucia Joyce' "anima inspiratrix" (die inspirierende weibliche Form seiner Seele) sei: "Wenn Sie etwas über meine Anima-Theorie wissen", soll er gesagt haben, "dann sind Joyce und seine Tochter ein klassisches Beispiel dafür. Sie war definitiv seine ʻfemme inspiratice,ʼ", was seinen hartnäckigen Widerwillen erklärt, sie zertifizieren zu lassen (siehe E. Coleman, "A note on Joyce and Jung," James Joyce Vierteljahresschrift, 1963; 1:11-16).

III.V . . . Wo der Blitz zum Wort wird

In der Buch Hiob 36:32, lesen wir: "Er bedeckt seine Hände mit Blitzen und befiehlt ihnen, das Zeichen zu treffen." Der folgende Vers fügt hinzu: "Sein Lärm verkündet seine Gegenwart." Für einen Text aus dem 6. Jahrhundert v. Chr. ist dies eine unheimlich genaue Darstellung der Beziehung zwischen Donner und Blitz, wenn man bedenkt, dass ein Großteil der Wetterkunde aus der gleichen Zeit - siehe z. B. Anaximander - darauf hindeutet, dass der Blitz eher eine Begleiterscheinung des Donnerschlags ist als sein bestimmender Faktor. Dies ist ein zugegebenermaßen kleines, aber keineswegs unbedeutendes Detail, wenn man sich James Joyce' Finnegans Wakewo der Donnerschlag, apropos Donnerwort -

bababadalgharaghtakamminarronnkonnbronntonnerronntuonnthunntrovarrhounawnskawntoohoohoordenenthurnuk!

- kündigt sich gleich auf der ersten Seite eines Werks an, in dem, um Finn Fordham zu zitieren, "[o]rigins are notoriously obscure ... [and] [w]ir are unable to understand neither what happened first nor what in beginning thought or made. [und] [w]ir sind nicht in der Lage zu verstehen, was zuerst geschah oder was am Anfang gedacht, erdacht oder gemacht wurde ...".

In Fordhams schillerndem "Lightning Becomes Electra: Violence, Inspiration, and Lucia Joyce in 'Finnegans Wake'" (in James Joyce VierteljahresschriftVol. 39, No. 4 [Sommer 2002]: 655-678; 669), hält er an der fulminanten Tatsache fest, dass, wie Martin A. Uman in Blitze verstehen (London: Oak Tree Press, 1971, 44), "Blitze verursachen Donner... Der Donner ist eine Druckschwankung in der Luft, die durch die Ausdehnung jedes Teils des Blitzkanals aufgrund seines anfänglichen hohen Drucks verursacht wird.". Sein Punkt:

Der Blitz scheint alles zu enthüllen, eine Quasi-Gotteserkenntnis, wie wir durch den allsehenden göttlichen Blick sehen, aber die Offenbarung ist für das Auge der Vernunft allzu kurz. Abseits der rationalistischen Interpretationen, die Joyces zerknitterte Sprache mühsam entfalten, sind "Blitz"-Lesarten immer noch möglich, intuitiv und enthüllend. Solche Lesarten geben Einblick in das dunkle Werk und die dunkle Welt und scheinen, wie die besten Ideen, blitzschnell zu einem zu kommen. Joyce bittet in den "Nightlessons" um Inspiration, um Licht in der Dunkelheit, um die Erleuchtung des Genies durch seine Muse, durch das Licht seiner eigenen Tochter: "Belisha Leuchtfeuer, winke hell! Usherette, umgarne uns! . . . Wo der Blitz zum Wort wird" (FW 267.12-16). Er will den Ort beleuchten, wo der inspirierende Geniestreich zum schöpferischen Akt des Schreibens wird, wo der Gedanke zur Sprache wird, wo Lucia als Issy, "be-lisha", in den Text übersetzt wird. . . . Der plötzliche Blitz hängt mit der ursprünglichen Erkenntnis des Sturzes zusammen: Es ist der Lichtblitz, wenn sich das Auge an einem neuen Tag oder einem neuen Leben öffnet und den Sturz in die "sichtbar-genießbare Welt" signalisiert (FW 88.06); es ist das Licht, das den Sturz Luzifers, den Sturz des Menschen, ankündigt. Die Worte, die dem ersten Donnerschlag vorausgehen in Finnegans Wake sind "[d]er Fall" (FW 3.15). Durch ihre Position, ihre Kürze, ihre relative Klarheit und ihre Unerwartetheit stehen sie für den plötzlichen Blitz, der das darauf folgende babylonische Grollen erzeugt. Wenn die Worte fallen und auf die Seite aufschlagen, hinterlassen sie eine Spur, eine negative Beleuchtung.

Ein weiteres bemerkenswertes Merkmal der Passage aus Job ist die Bildsprache, die in ins Schwarze treffendals ob der Blitz, um Fordham zu zitieren, "Gottes 'Kugel'" sei, "die einen 'Blitz' in sich trägt" ("Lightning Becomes Electra", 677). Während die frühesten Belege für das zusammengesetzte Substantiv "Blitz" aus dem 16. Jahrhundert n. Chr. stammen (Oxford English Dictionary), glaubten die Menschen der Antike, die nicht wussten, dass Blitze Elektrizität sind, dass diese materiellen Artefakte tatsächlich existierten und als "in Kreide eingebettetes Narrengold" oder als Fragmente von Fulgurit - der glasigen Narbe, die der Blitz hinterlässt, wenn er in Gestein einschlägt und dieses schmilzt - zu finden waren. Diese Blitze, die als greifbare Beweise für "Gottes Luft-Boden-Krieg mit der Welt" ("Lightning Becomes Electra", 677) galten, wurden wegen der schützenden Kraft, die sie dem Besitzer verliehen, geschätzt, basierend auf dem Irrglauben, dass Blitze nie zweimal an derselben Stelle einschlagen. So konnte der Besitzer eines solchen Amuletts den Zorn Gottes abwehren".

Es gibt eine andere, christlichere Lesart von Job's Die obige Passage bleibt bestehen, in der der Blitz "ins Schwarze trifft", so wie es das von Gott gelenkte Fürbittgebet tut. Nach dieser Lesart lösen die Fürbittgebete eines Menschen das Aufblitzen von Gottes Blitz aus und richten ihn auf das spezifische Ziel der Not. Kurz gesagt, so heißt es auf einer christlichen Website: "Während der Fürbitte leuchtet Gott auf den Betenden und bewegt ihn vom Natürlichen zum Übernatürlichen...", und zwar durch einen plötzlichen Blitz der Erleuchtung, Klärung und Inspiration, bei dem der Denker/Schreiber - ansonsten in einer sagenhaft zivilcult und torporösen Situation - wird "ein Priester der ewigen Phantasie, der das tägliche Brot der Erfahrung in den strahlenden Körper des ewigen Lebens verwandelt" (James Joyce, Ein Porträt des Künstlers als junger Mann [London und New York: Penguin Classics, 2000], 240). Beide Lesarten koexistieren in III.3 von Finnegans Wakewo, wie Fordham berichtet ("Lightning Becomes Electra", 677), Shaun als Yawn einen Blitz besitzt:

Der Hauptvernehmer verdächtigt ihn, dem bösen Shem Unterschlupf zu gewähren, doch Yawn fürchtet sich vor dem allsehenden Blick des Richters. Er protestiert und schwört bei seinem "Bolzen", dass er Beweise gegen ihn hat: "Nwo, nwo! Dieser Bolzen in der Hand ist meine Sorge (FW 483.15-16, JJA 62.354). Der Bolzen ist sein Wächter, der ihn davor bewahrt, geschlagen zu werden, aber er ist auch wortwörtlich sein "Worder", ein seltenes Wort, das "einer [der] in Worte fasst" bedeutet, nach dem Oxford English Dictionary. Shaun, der seinen militärischen Neigungen treu bleibt, kommuniziert und verteidigt sich durch seine Waffe. Doch wenn diese Waffe ein Stift ist, "der Worte in Worte fasst", dann hat er "Shem the Penman" in der Hand und ist trotz seiner Proteste tatsächlich der Hüter seines Bruders.

III.VI . . . Von einem Bruder zum anderen, René Char und Georges Bataille 

1925 schrieb Joyce an seine Wohltäterin Harriet Weaver, er habe "der Sprache den Krieg erklärt und [würde] weitergehen bis zum Ende des Tages ['bis zum Ende']" (Briefe I 327). Zwischen 1925 und 1939 jedoch verdrehte Joyce seine Absichten; wie Fordham bemerkt ("Lightning Becomes Electra", 667) - in der WeckenWir stellen fest, dass der Krieg nicht um, sondern in den Worten stattfindet ("[t]he war is in words" [FW 1.4]):

Im Joyce'schen Krieg der Worte sind die Auswirkungen der gewalttätigen Sprache oder der Gewalt gegen die Sprache schwieriger zu quantifizieren als die Auswirkungen von schleudernder Materie in den Kriegen der Welt. Das Schreiben mag zwar eine Wucht sein, aber man kann seine unmittelbaren Auswirkungen niemals so vorhersagen wie die einer Kugel. Das Schreiben ist ein Zufluchtsort, nicht vor der Gewalt oder vor transformatorischen Ergebnissen, sondern vor der Vorhersehbarkeit. Wie der Blitz, wenn er sich auf den Weg macht, weiß auch das Schreiben nicht, wo er einschlagen wird oder ob seine Auswirkungen verheerend oder belanglos sein werden.

"Schreiben heißt, den Zufall zu erforschen", wie Joyces Pariser Zeitgenosse Georges Bataille einmal bemerkte. Um diese Analogie noch zu verstärken, greift Fordham auf Thomas Pynchons Kriegsroman Der Regenbogen der Schwerkraft (1973), in dem die Hauptfigur, ein gewisser Tyrone Slothrop, ein amerikanischer Soldat ist, der während des Zweiten Weltkriegs für den alliierten Geheimdienst in London arbeitet. Mit der Aufgabe, "herauszufinden, wo die V2-Raketen [deutsche V-2-Raketen] einschlagen werden", analysiert Slothrop laut Fordham "analog die nicht quantifizierbaren und unvorhersehbaren Auswirkungen der Kunst und ihrer Blitze" ("Lightning Becomes Electra", 668). Ohne diesen fiktiven Roman eines sogenannten "Nachfahren" von Joyce gelesen zu haben, findet sich eine "Blitz"-Lesart seines Werks - die nicht nur auf jeden Fall "möglich, intuitiv und aufschlussreich" ist, sondern auch zu diesem militärischen Umfeld passt - in René Chars Kriegsgedicht "The Library is on Fire".

Sie basiert auf Fakten und nicht auf Fiktion, die Bibliothek brennt waren Codewörter für einen Fallschirmabsprung zum Céreste-Maquis des französischen Widerstands während des Zweiten Weltkriegs: Wörter, die ein mysteriöses Eigenleben führten, als einer der Container des Absprungs zufällig explodierte und einen Wald in Brand setzte, wodurch die Gestapo auf den Aufenthaltsort von Chars Gruppe aufmerksam wurde. Nachdem sie nur knapp mit dem Leben davongekommen waren, musste Char - Codename (nom de guerre): Capitaine Alexandre - glaubte, dass das Feuer ein Beweis für die Macht der Sprache sei, die unsere Welt formt und bestimmt: "'Ich glaube an die Magie und die Autorität der Worte', sagte er seinen Vorgesetzten in London und bestand darauf, dass der Code geändert wird" (siehe "Editorial" zu René Char, Gedichte, 3.2., Winter 2004). Skeptisch, um es vorsichtig auszudrücken, gegenüber den politischen und persönlichen Motiven der meisten "Widerstands"-Gedichte, lieferten diese Codewörter den Titel für ein Gedicht, das Char erst nach dem Krieg veröffentlichen würde und in dem er die Frage nach seiner literarischen Herkunft stellt:

Wie ist das Schreiben zu mir gekommen? Wie Vogeldreck auf meiner Fensterscheibe, im Winter. Gerade da erhob sich im Herd ein Kampf der Feuerbrände, der auch jetzt noch nicht beendet ist. . .

Alles in uns sollte ein Freudenfest sein, wenn etwas eintritt, das wir nicht vorhergesehen haben, das wir nicht erahnen können und das unser Herz direkt anspricht. . . .

Der Blitz hält mich auf.

- René Char, "Die Bibliothek steht in Flammen"