Ici, à l'ISI Dublin, nous sommes fiers d'avoir, plus que toutes les écoles d'anglais d'Irlande, un lien profond et significatif avec l'écrivain irlandais James Joyce. Non seulement Joyce considérait le Chapter House attenant à notre campus de Meeting House Lane comme "l'endroit le plus historique de tout Dublin", mais il a lui-même fait ses études au Belvedere College, la prestigieuse école du centre-ville qui accueille notre camp d'été pour adolescents. Universellement reconnu comme l'un des écrivains les plus influents du XXe siècle, Joyce est surtout connu pour son roman Ulysse (1922), dans lequel il fait cette remarquable référence à notre campus de Meeting House Lane. Cependant, en découvrant les influences de Joyce à travers cette série de billets de blog, nous préférons ne pas nous concentrer uniquement sur les éléments suivants Ulysse, comme nous l'avons fait dans le passé, mais nous étendons notre portée académique à sa petite enfance, et de là à celle de ses propres enfants, en particulier sa fille Lucia - qui deviendra une influence permanente sur sa dernière œuvre, incontestablement la plus déroutante, Finnegans Wake (1939).
III:I Anna Lucia Joyce . . le pointeur des yeux de son père
Comme indiqué dans le précédent billet de cette série, ISI et James Joyce : Influences II - AstraphobieLucia Joyce est née à Trieste, en Italie, le 26 juillet 1907. Elle a été précédée d'un fils, Giorgio, et est donc le deuxième enfant de Joyce avec sa compagne de toujours, et future épouse, Nora Barnacle. Craignant la cécité à l'époque, Joyce aurait "appelé l'enfant Lucia Anna, d'après la sainte patronne des yeux". Il pensait peut-être aussi au rôle de sainte Lucie en tant qu'enlumineuse et messagère dans l'œuvre de Dante Inferno ("Lucia" en italien signifie littéralement "lumière"). Le bébé a été enregistré par erreur sous le nom d'Anna Lucia. Bien plus tard, Joyce choisira le nom d'Anna Livia pour le personnage féminin de Finnegans Wake"(Gabrielle Carey, La vie de James Joyce [Melbourne et Galway : Arden Press, 2023], 43).
Comme le mentionne également le document l'article précédent de cette sérieLucia a commencé sa formation de danseuse professionnelle dès son plus jeune âge. Saluée comme une ballerine et une chorégraphe de talent, elle étudie dans plusieurs académies réputées et travaille avec certains des groupes les plus expérimentaux et les plus avant-gardistes de l'Europe du début du XXe siècle. À la suite d'une représentation en 1928 dans La Princesse Primitive au théâtre du Vieux-Colombier, les Paris Times a écrit à son sujet : "Lucia Joyce est la fille de son père. Elle a l'enthousiasme et l'énergie de James Joyce, ainsi qu'une part encore indéterminée de son génie. Lorsqu'elle atteindra sa pleine capacité de danse rythmique, James Joyce sera peut-être encore connu comme le père de sa fille" (Carol Schloss [2003]). Lucia Joyce : Danser dans le sillage). Dans le cadre de l La vie de James Joyce (2023), Gabrielle Carey raconte comment "[e]n mai 1929, Lucia était finaliste au premier festival international de danse de Paris. Elle portait un chatoyant costume de poisson argenté couvert d'écailles qu'elle avait elle-même conçu. Après coup, l'un des juges a noté que la jeune Irlandaise était le seul candidat ayant le potentiel pour devenir un danseur professionnel. . . . La quête de Lucia pour l'expression physique sur scène ne reçoit qu'un soutien familial mitigé et, en octobre 1929, elle décide, avec l'approbation de Joyce, d'abandonner la danse en tant que profession. . . . Ce sacrifice de la passion artistique de Lucia semble être le début de sa descente vers l'instabilité mentale" (91-93).
III.II Un coup de foudre ... ... La foudre devient Lucie
Ayant commencé à manifester des traits névrotiques dès son plus jeune âge, le comportement imprévisible de Lucia atteint son apogée dans les années 1930 : une période au cours de laquelle elle abandonne la danse professionnelle et entretient une relation amoureuse avec l'apprenti de son père, Samuel Beckett - alors jeune professeur d'anglais à l'École normale supérieure de Paris. En mai 1930, alors que ses parents sont partis à Zurich, Lucia invite Beckett à dîner dans l'espoir de le pousser "à une sorte de déclaration", mais Beckett la rejette fermement et sans équivoque, déclarant qu'il ne s'intéresse qu'à son père et à ses écrits.
Lucia aurait "sombré dans un état catatonique". Plus tard, elle dira que les hommes qui venaient chez eux la traitaient comme un 'hors d'œuvre' (Frank McNally, "Her father's daughter - An Irishman's Diary about the tragic life of Lucia Joyce," (La fille de son père - Le journal d'un Irlandais sur la vie tragique de Lucia Joyce). The Irish Times [samedi 16 juin 2018]). Pour sa part, Beckett avouera plus tard à son amante Peggy Guggenheim qu'il "n'avait pas de sentiments qui soient humains et c'est pourquoi il n'avait pas pu tomber amoureux de la fille de Joyce" (Carey, La vie de James Joyce, 95). D'autres, parmi les biographes de Joyce, pensent "que lorsque [...] Beckett a rejeté les avances romantiques de Lucia en 1930, c'était en partie parce qu'il pensait qu'il existait un "fort lien érotique inassouvi" entre elle et son père, [...]". (McNally, "Her father's daughter"). Cela ne manquerait pas de ternir les accusations de jalousie portées plus tard contre sa mère, Nora, dont Joyce lui-même admettait, lorsqu'on le pressait, qu'elle nourrissait des sentiments envieux à l'égard de leur fille (Annabel Abbs, "Nora and Lucia Joyce : what sort of mother abandons their daughter ?", "Nora et Lucia Joyce : quelle sorte de mère abandonne sa fille ? The Irish Times [mar. 26 juillet 2016]).
D'autres refus suivirent la même année, et de cette malheureuse série d'événements, Lucia aurait émergé une personne folle, violente et abjecte. Le jour du cinquantième anniversaire de son père, à la Chandeleur, en 1932, Lucia lance une chaise sur sa mère. Son frère aîné, Giorgio, la place alors dans un institut psychiatrique, appelé par euphémisme "hôpital". maison de santé à l'époque. Tragiquement, il semble que ce soit Beckett qui soit à l'origine de l'incident : il avait été invité à la fête d'anniversaire de Joyce, ce qui n'est pas surprenant, mais étant donné qu'il l'avait récemment rejetée, Lucia a ressenti cela comme une trahison personnelle, probablement de la part de sa mère - qui s'est sans doute occupée des invitations à la fête, comme c'était le cas pour une épouse à l'époque.
Quoi qu'il en soit, entre 1932 et 1936, Lucia a connu des situations similaires à celles de l'Union européenne. maison de santésSon père, contre l'avis non seulement de Nora et de Giorgio, mais aussi d'amis, de parents et de nombreux médecins, a nié sa maladie ou est passé d'un remède à l'autre, sans grand résultat, malgré une énorme dépense des fonds de Joyce - dont l'étendue peut être déduite d'une lettre à sa bienfaitrice, Harriet Weaver, implorant de l'aide pour les dépenses liées aux soins de Lucia, dans laquelle il dit : "si vous vous êtes ruinée pour moi ... pourquoi me blâmer si je me ruine pour ma fille ? "Si vous vous êtes ruinée pour moi... pourquoi me blâmeriez-vous si je me ruine pour ma fille ?James Joyce [1882-1941] - Vie 3 [1936]). Dans le cadre de l La vie de James Joyce (111-113), relais Carey :
Après avoir rejeté pendant des années la suggestion d'une psychanalyse pour Lucia, Joyce a finalement accepté en 1934 de consulter le célèbre médecin suisse Carl Jung. Jung était le vingtième médecin de Lucia. L'une des raisons pour lesquelles Joyce avait résisté à la consultation de Jung était les commentaires publics du psychiatre au sujet des Ulysse ............................. La réponse de Joyce a été la suivante :
Il semble avoir lu Ulysse du premier au dernier sans sourire. La seule chose à faire dans ce cas est de changer de boisson.
Un ami a remarqué que la raison pour laquelle Carl Jung était si impoli à l'égard de Joyce était que le nom de Joyce se traduisait en allemand par freude.
Joyce continue d'insister sur le fait que le problème de Lucia est qu'elle est une innovatrice qui n'est pas encore comprise. Il en fit la remarque à un ami :
On parle de l'influence que j'exerce sur ma fille, mais qu'en est-il de l'influence qu'elle exerce sur moi ? . . . C'est un être fantastique qui parle un curieux langage abrégé qui lui est propre.... Je le comprends, ou presque.
On a émis l'hypothèse que cette curieuse langue a inspiré la curieuse langue des Finnegans Wake.
III:III . . . Lucia devient la foudre
Pendant cette période, Joyce écrit "Work in Progress", qui deviendra son dernier roman, Finnegans Wake - un livre dont de nombreux biographes pensent qu'il a été inspiré, avec autant d'inquiétude que d'élucidation, par Lucie elle-même.... Lucie, le pointeur des yeux de son pèredont l'esprit était "aussi clair et aussi limpide que l'éclair" (Joyce à Harriet weaver Shaw, Lettres I, 366). Comme le note Gabrielle Carey dans La vie de James Joyce (116-18):
Joyce pense que son génie a jeté une ombre sur le psychisme de Lucia, et conclut :
L'étincelle de don que je possède a été transmise à Lucia et a allumé un feu dans son cerveau.
Il a écrit régulièrement à sa fille pendant son incarcération dans diverses institutions, généralement en italien :
Cara Lucia :
Je sens plus que jamais, ma pauvre, chère et bonne Lucie, que la longue nuit de tes souffrances touche à sa fin et que l'aube se lève.
L'humeur de Joyce face à l'état de sa fille dément ses paroles. Ses amis ont observé qu'il semblait complètement désespéré et sujet à des "crises de larmoiement".
Les trois quarts des revenus de Joyce étaient désormais consacrés aux soins de Lucia et il risquait la ruine. Lorsque la sœur de Joyce en Irlande lui écrit pour lui proposer des billets de loterie afin d'alléger son stress financier, il répond :
Je ne suis pas intéressé par les billets de loterie irlandais. Les seules personnes décentes que j'ai jamais vues dans un hippodrome étaient les chevaux.
Finnegans Wake est souvent décrit comme un livre écrit en langage onirique. Pendant longtemps, on a cru que le narrateur rêveur était Humphrey Chimpden Earwicker.
Conformément au thème de la folie de la S'éveillerLe nom Earwicker évoque le perce-oreille, un insecte ainsi nommé parce qu'on pensait qu'il pouvait s'introduire dans le cerveau d'une personne endormie et provoquer la folie.
Au sujet de la folie, Joyce a un jour fait un commentaire à son ami, le peintre et critique d'art Arthur Power :
La folie, vous pouvez l'appeler... Je préfère le mot exaltation, exaltation qui peut se confondre avec la folie, peut-être. En fait, tous les grands hommes ont eu cette veine en eux ; c'était la source de leur grandeur ; l'homme raisonnable n'accomplit rien.
III:IV . . . La frontière subtile entre la folie et le génie
En 1934, alors que Jung avait brièvement soigné Lucia, Joyce demanda au médecin suisse : "Docteur Jung, avez-vous remarqué que ma fille semble submergée dans les mêmes eaux que moi ? "Docteur Jung, avez-vous remarqué que ma fille semble immergée dans les mêmes eaux que moi ?" Ce à quoi Jung répondit : "Oui, mais là où vous nagez, elle se noie". L'intuition de Jung selon laquelle la souffrance de Lucia reflétait une disposition latente similaire chez son père a été reprise plus tard par le psychanalyste français Jacques Lacan, qui a suggéré que l'écriture de Joyce était le cordon auxiliaire qui le préservait de la folie (voir Jacques Lacan, Ecrits (Paris, Le Seuil, 1966), 531-583).
Après quelques années de plus en plus "folles" dans la vie de Lucia, au cours desquelles Joyce s'obstine à refuser de la faire certifier, elle est diagnostiquée schizophrène à la clinique psychiatrique Burghölzli de Zurich. En 1936, elle est emmenée au Vésinet dans une camisole de force et déclarée dangereuse. Plus tard dans l'année, elle est transférée au maison de santé François Achille Delmas à Ivry-sur-Seine, où elle restera jusqu'en 1951, date à laquelle elle est transférée au St. Andrew's Hospital de Northampton, en Angleterre. Elle y décède à l'âge de 75 ans, en 1982.
Dans une interview, Jung a déclaré que Lucia était l'"anima inspiratrix" de Joyce (la forme féminine inspiratrice de son âme) : "Si vous connaissez ma théorie de l'anima, aurait-il dit, Joyce et sa fille en sont un exemple classique. Elle était définitivement son ʻfemme inspiratrice,ʼ" ce qui explique sa réticence obstinée à la faire certifier (voir E. Coleman, "A note on Joyce and Jung", "A note on Joyce and Jung", "A note on Joyce and Jung", "A note on Joyce and Jung", "A note on Joyce and Jung"). James Joyce Quarterly, 1963 ; 1:11-16).
III.V . Quand le flash devient un mot
Dans le cadre de la Livre de Job 36:32, nous lisons : "Il couvre ses mains d'éclairs et leur ordonne de frapper la marque. Le verset suivant ajoute : Le verset suivant ajoute : "Son bruit annonce sa présence." Il s'agit là d'une description étonnamment précise de la relation entre le tonnerre et la foudre pour un texte datant du 6e siècle avant notre ère, étant donné que de nombreux textes météorologiques datant de la même période - voir, par exemple, Anaximandre - suggèrent que la foudre est un complément au coup de tonnerre plutôt que son facteur déterminant. Il s'agit là d'un petit détail, certes, mais qui n'est pas du tout négligeable lorsqu'on aborde l'œuvre de James Joyce, le Finnegans Wakeoù le coup de tonnerre, apropos du coup de tonnerre -
bababadalgharaghtakamminarronnkonnbronntonnerronntuonnthunntrovarrhounawnskawntoohoohoordenenthurnuk !
- s'annonce dès la première page d'un ouvrage où, pour citer Finn Fordham, "[l]es origines sont notoirement obscures ... [et] [nous] sommes incapables de comprendre ni ce qui s'est passé en premier, ni ce qui, au début, a été pensé, conçu ou fait ...". [et nous ne pouvons comprendre ni ce qui s'est passé en premier, ni ce qui, au début, a été pensé, conçu ou fait...".
Dans l'éblouissant ouvrage de Fordham intitulé "Lightning Becomes Electra : Violence, Inspiration, and Lucia Joyce in 'Finnegans Wake'" (in James Joyce QuarterlyVol. 39, No. 4 [été 2002] : 655-678 ; 669), il s'en tient fermement au fait fulminologique que, comme le rapporte Martin A. Uman dans Comprendre la foudre (Londres : Oak Tree Press, 1971, 44), "[l]a foudre provoque le tonnerre [...]. Le tonnerre est une variation de pression induite dans l'air par l'expansion de chaque partie du canal de la foudre en raison de sa haute pression initiale". Son point de vue :
L'éclair semble tout révéler, une quasi-appréhension de Dieu, comme nous le voyons à travers le regard divin omniscient, mais la révélation est trop brève pour l'œil de la raison. Loin des interprétations rationalistes qui déplient minutieusement le langage froissé de Joyce, des lectures "fulgurantes" sont encore possibles, intuitives et révélatrices. Ces lectures donnent un aperçu de l'œuvre et du monde sombres et semblent, comme les meilleures idées, venir à nous en un clin d'œil. Joyce plaide, dans les "leçons de nuit", pour l'inspiration, pour la lumière dans l'obscurité, pour les illuminations du génie de sa muse, de la lumière de sa propre fille : "Belisha beacon, beckon bright ! Usherette, enlace-nous ! . . . Là où l'éclair devient mot" (FW 267.12-16). Il veut mettre en lumière le lieu où le coup de génie inspirateur devient l'acte créatif de l'écriture, où la pensée devient langage, où Lucia est traduite dans le texte par Issy, "be-lisha". . . . L'éclair soudain est subordonné à la réalisation originelle de la chute : c'est l'éclair de lumière lorsque l'œil s'ouvre sur un nouveau jour ou une nouvelle vie, signalant une chute dans le "monde visible-gnostique-médicamenteux" (FW 88.06) ; c'est la lumière qui signale la chute de Lucifer, la chute de l'homme ... . Les [mêmes] mots qui précèdent le premier coup de tonnerre en Finnegans Wake sont " [l]a chute " (FW 3.15). Par leur position, leur brièveté, leur clarté relative et leur caractère inattendu, ils représentent l'éclair soudain, produisant le grondement babélien qui s'ensuit. En tombant et en frappant la page, les mots laissent une trace, une illumination négative.
Une autre caractéristique remarquable du passage de Emploi ci-dessus est l'imagerie évoquée dans marquer le coupLe terme "foudre" est utilisé pour désigner les éclairs, comme si la foudre était, pour citer Fordham, "la balle de Dieu", "avec un "éclair" à l'intérieur" ("Lightning Becomes Electra", 677). Si les premières traces du nom composé "éclair" remontent au XVIe siècle de notre ère (Dictionnaire anglais d'Oxford), les peuples anciens, ignorant que la foudre était de l'électricité, croyaient que ces artefacts matériels existaient réellement et qu'ils se présentaient sous la forme d'un "or de fou incrusté dans la craie" ou de fragments de fulgurite - la cicatrice vitreuse laissée par la foudre lorsqu'elle frappe et fait fondre la roche. Considérés comme des preuves tangibles de la "guerre aérienne de Dieu contre le monde" ("Lightning Becomes Electra", 677), ces éclairs étaient chéris pour le pouvoir protecteur qu'ils conféraient à leur possesseur, selon la croyance erronée que la foudre ne frappe jamais deux fois au même endroit. Ainsi, le possesseur d'une telle amulette pouvait concevoir de "conjurer" la colère de Dieu.
Il existe une autre lecture chrétienne plus positive de la Job's Le passage ci-dessus persiste, dans lequel l'éclair "frappe la cible" tout comme le fait la prière d'intercession dirigée par Dieu. Dans cette lecture, les prières d'intercession libèrent l'éclair de Dieu et le dirigent vers la cible spécifique du besoin. En bref, selon un site Internet chrétien, " [d]urant l'intercession, Dieu illumine la personne qui prie et la fait passer du naturel au surnaturel ... " par un éclair soudain d'illumination, de clarification et d'inspiration dans lequel le penseur/écrivain - autrement dans une situation de " silence " - se retrouve. tellibly divilcult et torpeur - devient " un prêtre de l'imagination éternelle, transmutant le pain quotidien de l'expérience en un corps radieux de la vie éternelle " (James Joyce, Un portrait de l'artiste en jeune homme [Londres et New York : Penguin Classics, 2000], 240). Ces deux lectures coexistent dans la section III.3 de Finnegans WakeLe film se déroule dans le cadre d'une série d'événements où, comme le rapporte Fordham ("Lightning Becomes Electra", 677), Shaun, dans le rôle de Yawn, possède un éclair :
Soupçonné par le chef des interrogateurs d'abriter le méchant Shem, Yawn craint l'omniprésence du juge. Il proteste et jure par son "boulon" qu'il a des preuves contre lui : "Nwo, nwo ! Ce boulon en main est ma parole (FW 483.15-16, JJA 62.354). Le verrou est son gardien, qui le protège contre les coups, mais il est aussi littéralement son " moulin à paroles ", mot rare qui signifie " celui qui met en paroles ", selon le dictionnaire de la Dictionnaire anglais d'Oxford. Shaun, fidèle à ses penchants militaires, communique et se défend au moyen de son arme. Cependant, si cette arme est un stylo, "un stylo qui met en mots", alors il a bien "Shem le plumassier" en main et, malgré ses protestations, il est en fait le gardien de son frère.
III.VI . D'un gardien de frère à l'autre, René Char et Georges Bataille
En 1925, Joyce écrit à sa bienfaitrice Harriet Weaver qu'il a "déclaré la guerre à la langue et [qu'il] la poursuivra". jusqu'au bout ['jusqu'à la fin']" (Lettres I 327). Entre 1925 et 1939, cependant, Joyce a détourné ses intentions ; comme le fait remarquer Fordham ("Lightning Becomes Electra", 667) - dans les S'éveillerNous constatons que la guerre n'est pas sur les mots, mais plutôt à l'intérieur des mots (" [l]a guerre est dans les mots " [FW 1.4]):
Dans la guerre des mots de Joyce, les effets de la violence du langage ou de la violence contre le langage sont plus difficiles à quantifier que les effets de la matière projetée dans les guerres du monde. L'écriture, même si elle est percutante, ne peut jamais prévoir ses effets immédiats comme on peut prévoir ceux d'une balle. L'écriture est un refuge, non pas contre la violence ou les résultats transformationnels, mais contre la prévisibilité. Comme la foudre, lorsqu'elle commence son voyage, l'écriture ne sait pas où elle va frapper ni si ses effets seront dévastateurs ou sans conséquence.
"Écrire, c'est rechercher le hasard", a fait remarquer Georges Bataille, contemporain parisien de Joyce. Cherchant à renforcer cette analogie, Fordham s'appuie sur le roman de Thomas Pynchon écrit en temps de guerre L'arc-en-ciel de la gravité (1973), dans lequel le principal protagoniste, Tyrone Slothrop, est un soldat américain travaillant pour les services de renseignements alliés à Londres pendant la Seconde Guerre mondiale. Chargé d'"essayer de comprendre où les V2 [fusées allemandes V-2] vont tomber", Fordham suggère que Slothrop "analyse de manière analogue les effets inquantifiables et imprévisibles de l'Art et de ses coups de foudre" ("Lightning Becomes Electra", 668). N'ayant pas lu ce roman fictif écrit par l'un des soi-disant "descendants" de Joyce, une lecture "foudroyante" de son œuvre - qui est non seulement "possible, intuitive et révélatrice", mais aussi conforme à ce cadre militaire - se trouve dans le poème "The Library is on Fire" de René Char, écrit en temps de guerre.
Basé sur des faits plutôt que sur la fiction, la bibliothèque est en feu étaient des mots de code pour un parachutage dans le maquis de Céreste de la résistance française pendant la Seconde Guerre mondiale : des mots qui ont pris une vie mystérieuse lorsque l'un des conteneurs du parachutage a explosé au hasard et a mis le feu à une forêt, alertant la Gestapo sur l'endroit où se trouvait le groupe de Char. Ayant échappé de justesse à la mort, Char - nom de code (nom de guerre) : Le capitaine Alexandre - pensait que l'incendie était la preuve du pouvoir qu'a le langage de façonner et de déterminer notre monde : "'Je crois à la magie et à l'autorité des mots', a-t-il déclaré à ses supérieurs à Londres, insistant pour que le code soit modifié" (voir "Editorial", à René Char, Poèmes, 3.2., hiver 2004). Sceptique, pour ne pas dire plus, quant aux motivations politiques et personnelles de la plupart des poèmes de la "Résistance", ces mots codés ont fourni le titre d'un poème que Char ne publiera qu'après la guerre, un poème dans lequel il aborde la question de son (ses) origine(s) littéraire(s) :
Comment l'écriture m'est-elle venue ? Comme le duvet d'un oiseau sur la vitre de ma fenêtre, en hiver. C'est alors que s'est élevée dans l'âtre une lutte de tisons, qui n'a toujours pas pris fin. . .
Tout en nous devrait être une fête joyeuse lorsque se produit quelque chose que nous n'avons pas prévu, que nous n'avons pas éclairé, qui parlera directement à notre cœur. . . .
La foudre dure pour moi.
- René Char, "La bibliothèque est en feu"








